Autodidatta; inizia a studiare chitarra nel 1969 e a cantare per diletto.
Ha partecipato a laboratori sull'uso della voce con Giovanna Marini (1978 - Mirano, VE), Lucilla Galeazzi
(2003 - Civitella Alfedena, AQ) e Meredith Monk (2007 - Ferrara).
Negli anni ‘70 fa parte di diversi gruppi di musica pop-rock e con loro partecipa a varie manifestazioni; nel ‘77 entra a far parte degli “Acquaragia”, che poi diventeranno “Vico del Vecchio”, ed inizia la ricerca e la rielaborazione di canti popolari della zona peligna; con loro tiene più di 700 concerti in Italia e partecipa a varie trasmissioni radiofoniche e televisive.
Nel ‘95 nascono i “DisCanto” (ascolta mp3) , che ereditano il patrimonio culturale di “V.d.V”, e assume il
ruolo di direttore musicale; sono più di 300 i concerti che i “DisCanto” tengono in Italia, Francia, Olanda, Germania e Stati Uniti; vengono invitati in importanti rassegne e manifestazioni, trasmissioni televisive della RAI ed altre emittenti.
Fin dagli anni ‘70 collabora con varie compagnie teatrali e compone diversi commenti musicali; nel 1998 esce il CD rom “Il culto di San Domenico a Cocullo” (edito da Amaltea) in cui è autore delle musiche; per la Soprintendenza ai Beni Culturali di L'Aquila cura le musiche per il documentario "S. Franco Eremita" (2003), per la mostra del quadro di Michetti "I morticelli" e per il video "Immagini della Natività nel territorio abruzzese" (2004) ed il documentario "Diario di un bosco, un anno nella selva di Sante Marie" (2006).
Nell'agosto del ‘98 e nel ‘99 è il responsabile musicale della “Notte delle paure” sui monti della Laga, dal ‘99 con il Laboratorio teatrale di Fossa e con l'Insieme strumentale "S. Aquilano" mette in scena lo spettacolo “La madama pullarola” replicato in varie località anche nel 2000; con gli stessi collabora nello spettacolo “La luna si fermò di camminare” andato in scena, tra l'altro, allo “Spoltore ensemble” del 2000 e replicato in una tournée in provincia di Cagliari.
Sempre nel 2000 esce il CD di musica medievale "Tempus Transit" di Le Cantrici di Euterpe - Aquila Altera, nel quale presta la voce in quattro canzoni.
Da diversi anni insegna chitarra moderna e tiene corsi sull'uso della voce ("Voci alleGrotte" a S. Benedetto in Perillis - AQ nel 2004) e degli strumenti popolari; ha tenuto laboratori di musica per i detenuti del carcere di Chieti nel 2003, 2005, 2006 e per gli studenti del G.U.T.A. (Gruppo Universitario Tradizioni Antiche) dell'Università G. D'Annunzio di Chieti nel 2005.
E' stato direttore artistico di varie rassegne di musica etnica tenute a Vasto, Capestrano, Civitella Alfedena, Villetta Barrea, Pettorano e a Sulmona ha organizzato, con l'Associazione “DisCanto”, “Mediterraneo e dintorni”: una rassegna che ha saputo ritagliarsi uno spazio importante nel panorama culturale abruzzese.
SARA CIANCONE
violoncello, percussioni e cori
Diplomata in violoncello al Conservatorio di L'Aquila nel 1995, ha collaborato con diversi enti e associazioni: l'A.GI.MUS. di Roma, l'ARPEM (Associazione Regionale Per l'Educazione Musicale), l'Associazione PENTARTE
di Roma, l'A.I.D.A. di Roma, la Società aquilana dei concerti Barattelli, l'Università degli Studi di L'Aquila,
l'Istituto BRAGA di Teramo, le classi di Direzione d'Orchestra, Quartetto e Musica da Camera del Conservatorio di L'aquila, l'Accademia Musicale Pescarese.
Ha fatto parte di molte formazioni orchestrali e cameristiche ed è stata diretta, tra gli altri, dai Maestri M.Bufalini, V.Antonellini, G.Carnini, S.Servilio, A.Morricone, N.Samale, C.Franklin, G.Gelmetti, D.Renzetti, G.Hadjinikos, L.Bacalov, A.Vlad.
Ha fatto esperienza come insegnante di violoncello ed educazione musicale.
Fuori dall'ambito della musica classica, ha lavorato nel 1997–1998 come violoncellista-attrice nella compagnia teatrale "Drammateatro" di Popoli (Pe) per l'allestimento e la produzione dello spettacolo"Dannati Angeli!" rappresentato a Pescara, Popoli, L'Aquila, Quartu S.Elena (Ca), Mestre e Padova.
Ha seguito un laboratorio teatrale tenuto da Judith Malina del Leaving Teatre (Popoli-PE, 1997) ed un
workshop tenuto da Meredith Monk (Ferrara, 2007).
Con il pianista e musicologo Antonello Colimberti ha tenuto concerti di improvvisazione libera.
Ha fatto parte del gruppo di musica pop-industry "Noiseful Loop" con il quale ha tenuto molti concerti in Italia e ha partecipato alla manifestazione "Arezzo Wave 98".
Nel 2000 costituisce con altre musiciste il gruppo femminile "Laos" col quale propone arrangiamenti di brani della tradizione popolare italiana e di musica ebraica e, nel 2001, suona nel trio femminile “Dari Caloma” (brani originali in dialetto siciliano). Collabora con i"DisCanto" dal dicembre 1999.
ANTONELLO DI MATTEO
zampogna, clarinetto, flauti, fisarmonica e organetto
Studente di clarinetto al Conservatorio M.Luisa D'Annunzio di Pescara, ha scoperto la zampogna all'età di 14 anni e ha proseguito con entusiasmo lo studio dello strumento diventandone in poco tempo padrone e continuando, con grande impegno, ad approfondire sempre più la sua preparazione.
Il suo particolare talento e la sua grande passione lo hanno portato a qualificarsi come insegnante nell' Associazione Zampogne e Ciaramelle d'Abruzzo.
Pur se giovanissimo, si è esibito in numerose manifestazioni culturali e folkloristiche abruzzesi (Settembrata abruzzese a Pescara; Bue di S. Zopito a Loreto Aprutino; Festival Internazionale del Folklore ad Atessa e un numero considerevole di Presepi Viventi), nazionali (Borsa Internazionale del Turismo a Milano; Rassegna "Pastori Di Lunigiana" a Licciana Nardi - MS) e internazionali (Svizzera, Olanda).
E' stato ospite di programmi televisivi in reti locali (Rete 8, Telemare) e nazionali (Rai Due, Rai Tre).
Il grande interesse mostrato per le origini e la diffusione dello strumento lo ha reso partecipe di numerosi convegni e giornate di studio tese alla riscoperta e alla valorizzazione della zampogna abruzzese.
Nel maggio 2005 è risultato vincitore del Concorso Internazionale di Musica “Città di Atri” classificandosi Primo Assoluto.
Ha già composto gradevoli sonate da ballo per zampogna e piffero che vanno ad arricchire il patrimonio strumentale abruzzese.
Dall'agosto del 2004 collabora con i “DisCanto”.
COLLABORATORI
GIUSY SORRENTINO
voce, chitarra e percussioni
Musicista autodidatta, inizia a studiare la chitarra all’età di otto anni. Le prime esperienze in formazioni pop/rock la portano ad interessarsi alla chitarra elettrica, al pianoforte e a vari strumenti etnici, spesso utilizzati con l'ausilio di supporti informatici. In questo ambito, grazie alla sua appassionata dedizione e a collaborazioni con studi di registrazione, acquisisce una notevole competenza. Inizia a cantare per diletto dedicandosi soprattutto all’interpretazione di musica d’autore.
Dal febbraio 2009 collabora con i DisCanto.
DOMENICO MANCINI
violino e fisarmonica
Si è diplomato brillantemente sotto la guida del M° Mario Ferraris (già primo violino alla Scala di Milano) presso l’Istituto Musicale Pareggiato “G. Braga” di Teramo e parallelamente ha compiuto gli studi universitari all'Università “G. D'Annunzio” di Chieti dove si è laureato in Filosofia con una Tesi in Estetica della musica. Si è esibito in vari concorsi, stage, corsi nazionali ed internazionali.
Ha collaborato con varie formazioni orchestrali come la Kinder Orchestra, Orchestra Sinfonica Giovanile “G.Rossini”, I Musici Rovetani, L’Aquila Ensemble, Synfonia Cantorum, Orchestra Filologica Giovanile “A.Corelli”, Quintetto Partenopeo, Orchestra dell’Università “G. D’Annunzio” di Chieti, Quartetto Eufonia, Orchestra Sinfonica “M. Nascimbene”,
“I Sinfonici”, l’ “Alma de Tango Ensemble”, l’Orchestra del Teatro Marrucino di Chieti, come solista con la “Western Washington University” (Bellingham, USA) ecc.
Ha collaborato con artisti di fama internazionale quali: Donato Renzetti, Gianluigi Gelmetti, Katia Ricciarelli, Jose’ Carreras, Karl Martin, Piero Bellugi, Anthony Flint (spalla dell’orchestra della Svizzera italiana), Mario Trabucco (già spalla dell’orchestra Carlo Felice di Genova), Giulio Franzetti (già spalla del Teatro alla Scala di Milano), Pavel Berman, Michele Campanella, Ruggero Ricci, considerato come uno dei più grandi violinisti e interpreti paganiniani del ‘900, con il regista Maurizio Scaparro, Massimo Dapporto, Gaia De Laurentis, Maria Rosaria Omaggio, Enzo Gragnianiello. Nell’estate 2003 ha preso parte alla tournee italiana di Claudio Baglioni (nella quale sono stati ospiti Laura Pausini, Gianni Morandi, Renato Zero, Ron ecc.) e nel 2005 collabora con Antonella Ruggiero.
Si è esibito in Francia, Germania, Israele, Romania, Ungheria, Canada, Danimarca e USA.
Da qualche anno ha intrapreso lo studio della letteratura musicale popolare europea e non, in particolar modo la musica dell'europa dell'est, intraprendendo viaggi in Romania e Ungheria suonando e approfondendo la conoscenza della musica romanì e Klezmer; senza trascurare il jazz, la musica leggera e lo studio dell'improvvisazione applicata al violino. Ha partecipato nell’estate 2007 al work-stile tenuto da Aleksey Igudesman sul violino nella world music (Indiana, Klezmer, Gypsy, Latina ecc.) esibendosi, tra gli altri, con Roby Lakatos (l’archetto del diavolo, il re dei violinisti Gypsy), Pavel Vernikov, Roman Yanoska e Moni Ovadia.
GERMANA ROSSI
voce, violino e fisarmonica
All'età di sei anni inizia a studiare fisarmonica, strumento che successivamente metterà in secondo piano per studiare violino presso il Conservatorio di L'Aquila, nel quale si diploma nel 1997.
Durante i primi anni si dedica completamente alla musica classica e barocca, suonando in varie formazioni da camera, quartettistiche e orchestrali ed eseguendo numerosi concerti sia in Italia che all'estero, registrazioni e prime esecuzioni di musica contemporanea.
Fonda la scuola di musica “Ophelia” (nella quale insegna) ed il “Gruppo Strumentale dell'Ateneo” (prima formazione orchestrale universitaria in Italia) nel quale è responsabile artistico e spalla dei secondi violini fino al 2001.
Nel 1995 è selezionata dal Conservatorio per partecipare al progetto teatrale del TSA “Autori allo scoperto”, in qualità di autrice ed esecutrice di scena. Il contatto con la compagnia teatrale “Drammateatro” (Popoli - Pe), con la quale allestisce lo spettacolo “Dannati Angeli”, sviluppa in lei l'interesse per la musica popolare, in particolare ebraica e del meridione italiano. E' da questa particolare esperienza che si riavvicina al suo “primo” strumento. Il suggestivo laboratorio teatrale
“La notte delle paure” la vede come coautrice e responsabile musicale nel progetto realizzato sui Monti della Laga nel 1997. L'incontro con musicisti, con i quali condivide l'amore per la musica etnica, la porta a fondare il gruppo femminile “Laos”, Voce del Sud, proponendo arrangiamenti del materiale musicale tradizionale popolare, italiano e non.
Nel febbraio 2000 entra a far parte dei “DisCanto”, avvicinandosi all'uso delle percussioni e della voce.
